Itt a hétvge, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk Mark Slate & Rotosphere.
Mark Slate & Rotosphere
Mark Slate & Rotosphere: A Rotosphere zenekar a badeni (Svájc) Blues Festival egyik alapkövévé vált. 2005 óta, Nic Niedermann gitáros és zenekarvezető vezetésével, a fesztivál legendás késő esti jam sessionjeit rendezik meg. Az évek során olyan blues ikonokkal osztoztak a színpadon, mint Magic Slim, Susan Tedeschi, Coco Montoya, Justina Lee Brown és Chicago saját blues hárfása, Matthew Skoller. Egy igazán varázslatos pillanat bontakozott ki 2022-ben, amikor Mark Slate színpadra lépett. A karizmatikus blues és soul énekes erőteljes hangjával az első hangtól fogva magával ragadta a közönséget. Miután éveket töltött a "Joe Cocker Tribute Show"-val turnézva, Slate megtestesíti a blues nyers és nyers lényegét. Most a Rotosphere-rel együtt fellépve eredeti, energiával, szenvedéllyel és zenei tűzzel teli számokat adnak elő - felejthetetlen élmény minden hallgató számára! Ma az idén kiadott lemezükbe fülelünk bele, amelynek címe "Mark Slate & Rotosphere - 2025 - Live".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. Mai vendégünk Lauren Glick.
Lauren Glick
Lauren Glick:A Maryland állambeli Salisburyben született, most pedig visszatért a keleti partra, és szórakoztatja a tömegeket Ocean City üdülővárosában és környékén.
Lauren a bostoni Berklee College of Music-ban kezdett komolyabban foglalkozni a zenével. A legjobb énektanároktól tanult, és filmzene szakon szerzett zenei alapdiplomát. Emellett basszusgitározni is tanult, amire a legbefolyásosabb zenésze, Aimee Mann, az akkori new wave együttes, a "Til Tuesday" ihletője volt a legnagyobb hatással. Lauren 10 évesen kezdett énekelni, amikor felfedezte a Broadway-slágerét, az "Annie"-t, és Heart és Pat Benatar dallamaival énekelve nőtt fel.
Lauren, egy termékeny dalszerző, 5 CD-t adott ki, köztük a hamarosan megjelenő „LUSH” című CD-jét, amely 2023 nyarán jelenik meg. Lélekteli stílusával és szívből jövő dalszövegeivel nem akarod kihagyni ezt az albumot. Laurennek abban a szerencsében volt része, hogy a helyi zenei színtér egyik legnagyobb gitárosával, Mike Armstronggal dolgozhatott együtt. Mike nemcsak partnere, hanem mentora is volt több mint 23 éven át, 2016-ban bekövetkezett haláláig. Lauren elmondta, milyen nehéz volt az út, mire a darabokat újra összerakta. Ezzel együtt új anyagokat kezdett tanulni a közönség számára a klasszikusoktól a mai népszerű slágerekig, és megalapította saját zenekarát, amelyben olyan helyi zenészek is szerepeltek, mint Bobby Malaby, Ted Gelenis, Mike Bevan, Steve Kuhn és Kelly Grubb.
Lauren emellett ének- és zongoratanára is tanít 7 éves kortól. Azt mondja, soha nem késő elkezdeni órákat venni.
Lauren nemrégiben szerződést írt alá a Spectra Music Grouppal, egy világszerte elismert zenei kiadóval. Zenei interjúk készítésére keresik, online magazinokban és rádióban egyaránt. Új kislemezeit és videóit folyamatosan bemutatja weboldalán, a YouTube-on, a Spotify-on és az Amazon Music-on. Figyeljék a híreket, a dolgok "hangolódnak". Ma az idén megjelent albumába fülelünk bele, amelynek címe "ME".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. Mai vendégünk Jack J Hutchinson.
Jack J Hutchinson
Jack J Hutchinson:Ki az a Jack J. Hutchinson? Egy blues trubadúr? Egy déli rockzenész? Egy gitártörő harcos? A kalapot viselő rocker mindezt úgy viseli, hogy sok minden benne van. Hutchinson hosszú, kemény mérföldeket tett meg idáig, és az akadályokkal, frusztrációval és nehézségekkel tarkított út ellenálló képességet és éhséget épít. Semmi, ami érdemes lenne, nem jön könnyen.
„Az egyik dolog, ami mindig erőt adott nekem, az az, hogy valahogy el tudom viselni az ütéseket és kitartok” – mondja laza daccal. „Sok minden történt az évek során. Megtanultam, hogy csak magamra számíthatok. Az egyetlen módja annak, hogy mindezzel megbirkózzak, az, hogy kreativitásba fektetem a gondolataimat.”
Hutchinson vadonatúj albuma, a „Battles” arra a lendületre épít, amelyet a világ minden táján olyan zenekarokkal közös fellépések során szerzett, mint a Blackberry Smoke, a ZZ Top és Jeff Beck. A lemez zuhanásszerűen felkerült a brit hivatalos független albumlista top 20-as listájára, és csak az első hetében több mint 120 ezres streamet ért el. Két Planet Rock lejátszási listán szereplő számot – a „Constellations”-t és a „Bullets”-et –, valamint a BBC Radio 2 Rock Show-jában szereplő „Days Are Gone”-t tartalmaz.
Hutchinson 2024 folyamán turnézik az albummal, egy 10 éves turnéra építve, amely során számos fő turnét adott az Egyesült Királyságban, Amerikában, Brazíliában, Spanyolországban és Csehországban, valamint fesztiválfellépéseket tartott Németországban, Svájcban és Franciaországban. Ma az idén megjelent albumába fülelünk bele, amelynek címe "Battle Scars".
A következő felvételeket hallhatjuk:
(03:27) 01. Don't Let The Fuckers Get You Down (Live) [Explicit]
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk a Gerrit Veldman Band.
Gerrit Veldman Band
Gerrit Veldman Band:valójában nem kell bemutatni a blues világában.
Mondd, hogy Gerrit Veldman, és te azt mondod, hogy Blues. Gerrit nem csak Bluest játszik, ő maga Blues.
Lenyűgöző eredményekkel Gerrit Veldman a Benelux blues színtér abszolút élvonalába tartozik.
Többször jelölték a legjobb blues énekesnek és gitárosnak, 2012-ben pedig a Holland Blues Alapítvány Hollandia legjobb blues gitárosának választotta.
Gerrit gitárjátéka a Benelux államokban sem maradt észrevétlen.
A Gitarist magazin és a Gitarist.nl több ezer olvasója a 2022/2023-as szezon 7. legjobb blues (rock) gitárosának választotta. 2023/2024-ben pedig Gerrit ismét felkapaszkodott ugyanezen a listán, a 4. helyre.
Az évek során Gerrit fontos, ha nem kiemelkedő szerepet játszott számos zenekarban. Többek között a The Prodigal Sonsban és a The Veldman Brothersben, de a Darrell Mansfielddel való turnézás is az egyik eredménye.
A közös szál mindig is a blues & roots volt. Gerrit, csodálatos blues hangjával és virtuóz gitárjátékával, utánozhatatlan módon tudja közvetíteni ezt. Gerrit mindig olyan top zenészekkel veszi körül magát, akik tökéletesen megértik egymást, mind személyesen, mind zeneileg.
Ezt hallani, látni és érezni lehet az előadások során. A zenében megvan a bluesra jellemző mélység, és egyenesen a szívből jön.
Egy kétéves szabadság után újra felpezsdült a blues vérkeringése, és itt az ideje, hogy visszatérjünk a blues világába, és összeállítsunk egy válogatást az elmúlt 20 év dalaiból. A "The Best of" elsősorban eredeti művekből és néhány feldolgozásból álló repertoárt tartalmaz, kiegészítve új anyagokkal.
Egy új album megjelenésére stúdiózási időszakot is terveznek az év folyamán, az új anyaggal.
A Gerrit Veldman Band minden egyes fellépése telt házat és lelkes közönséget garantál. A Gerrit Veldman Band fellépése élmény; a közönség magával ragadja a zenét. Gerrit ezt az elmúlt 20 évben bőségesen bizonyította. Ma az idén megjelent albumukba fülelünk bele, amelynek címe "Shifting Gears".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk a Fortune Child.
Fortune Child
A Fortune Child:Rock - Soul - Blues. Három alapvető hangzás, amit az új power trió, a Fortune Child ötvöz és formál, hogy komoly hangzásvilágot alkosson. Egy év leforgása alatt Christian Powers (ének/dob), Buddy Crump (gitáros) és Jon Ward (basszusgitáros) elkezdték újraértelmezni a rock műfaját, miközben hűek maradtak gyökereikhez. Erőteljes szólókkal, hosszú jammelésekkel és műfaji határokat feszegető hangzással büszkélkedhetnek a zenekarok, melyeket Ben McLeod hangmérnök és a legendás producer/hangmérnök, Kevin Elson (Journey / Mr. Big / Lynyrd Skynyrd) is saját útra terel. Ma az idén megjelenr albumukba fülelünk bele, anelynek címe "She Was a Dove".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk Zeno Jones.
Zeno Jones
Zeno Jones: Egy elszabadult betonkeverőben felvett gitár üvöltésével, miközben lépést tart egy régi bőrönddob és egy rozsdás tamburin őrült ütemével, Zeno Jones fogja a régi delta bluest, és lángra lobbantja azt a Kentucky moonshine című számmal. A Louisville-ben élő Jones nyers énekhangot ad ki olyan energiával, amit csak úgy lehet magyarázni, mint egy őszinte kísérletet arra, hogy vallásossá tegye magát. Jones hevülete arra késztet, hogy vagy a padlóra taposs a lábaddal, vagy hívd a rendőrséget. Ma az idén megjelent albumába fülelünk bele, amelynek címe "Butcher Shop Blues".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk The Bateleurs.
The Bateleurs
The Bateleurs: egy portugál blues rock zenekar. A zenekart… Nos, mint oly gyakran, az alapítás dátuma rejtély. Az első Facebook-bejegyzés 2018. szeptember 23-ra nyúlik vissza. Ez vajon nyom a zenekar alapításának évére? Azt is megtudtam, hogy a debütáló albumuk, a „The Sun In The Tenth House” 2022-ben jelent meg. A folytatás, az „A Light In The Darkness” idén októberben jelent meg. Ehhez az albumhoz számos vendégzenészt tudtak inspirálni. Ez utopbbi albumba fülelünk ma bele.
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk John Verity Band.
John Verity
John Verity Band:
John Verity az 1960-as évek elején kezdte zenei karrierjét, szülővárosában, a yorkshire-i Bradfordban számos helyi együttesben gitározott, mígnem teljes munkaidős fellépési lehetőséget kapott a „Richard Kent Style” nevű profi zenekartól . Hamarosan koncertezni kezdtek – néha esténként kétszer, hetente hét esténként – az Egyesült Királyságban és Európában, a zenekar olyan szorosan összetartóvá vált, amire csak egy keményen dolgozó zenekar képes.
1970 tavaszára a Kent Style átalakult a „Tunnel” -lé . Az Egyesült Államokban éltek és dolgoztak, és a kor számos nagy nevével felléptek, köztük Jimi Hendrixszel (1970. július 5. – 2 nappal JV 21. születésnapja után), Mountainnel, Canned Heattel, Savoy Brownnal és Janis Joplinnal . Hamarosan a Tunnel az első John Verity Banddé alakult , amely még abban az évben Miamiban alakult. 1971-es Angliába való visszatérése után John szerződést kötött Steve Rowland producerrel első szólóalbumának, a „John Verity Band”-nek a felvételére az ABC Dunhill/Probe Recordsnál, amely 1973 tavaszán jelent meg. A képen John jobbra látható, Steve Rowlanddal és a Probe Records vezetőjével, Dave Chapmannal a szerződés aláírásakor.
A következő néhány évet a világ minden táján felvevőstúdiókban töltötték, producerként, gitáron játszottak, vagy vokáloztak olyan előadókkal, mint a Motörhead, Tank, Ringo Starr, Russ Ballard, Colin Blunstone, Brian Connolly, John Parr, BowWowWow és a The Searchers , egészen 1981 végéig, amikor a PRT Records ügyvezetője, Matt Haywood felkérte JV-t egy visszatérő album felvételére.
A zenekar 2014-ben is a szokásos módon úton volt, melyet közös felvételekkel tarkítottak, hogy a közös felvétel védjegyévé vált termékeket népszerűsítsék zenei szakkiállításokon/rendezvényeken, és úgy tűnik, hogy az új Tone Hound album az It's a mean old scene sikerét követi majd , amely 2013 végén került fel a slágerlistákra.
Ezután 2014-ben JV stúdióba vonult a „TONE HOUND on the road to Corona” című album felvételeihez, és ezt a számot a zenekarral közösen turnézták, hogy egyre bővülő követőtáborhoz juthassanak el szerte az Egyesült Királyságban.
2015-ben a zenekar stúdióban vette fel a 'Boske' albumot, ami lehetőséget adott JV-nek, Bob Henritnek és Bob Skeatnek, hogy együtt dolgozzanak a stúdióban, és élő számokat rögzítsenek, mint a régi időkben!! Bianca Kinane fantasztikus vokállal járult hozzá, Tom Wilson pedig billentyűs hangszeren játszott ezen a szórakoztató fellépésen.
Ugorjunk előre 2016 májusára és a „My Religion” megjelenésére. Kétségtelenül JV eddigi legerősebb albuma, 6 JV saját dallal és 4 kedvenc feldolgozással. Régóta először jelent meg ez a JV album bakeliten – egy dupla album bónusz számokkal, kihajtható borítóban.
Úgy tűnik, 2017 lesz a közös vállalkozás és a zenekar eddigi legforgalmasabb éve, fellépésekkel szerte az Egyesült Királyságban.
Ahogy 2016-ban is, az újévben is az Egyesült Királyságbeli fellépésekre összpontosítunk, hogy megszilárdítsuk az előző évben elért eredményeket. Minden szabadidőt a stúdióban töltünk majd a következő közös album, a "Blue to my soul" írásával/felvételével, amely 2018 tavaszára várható...
2018 és 2019 folyamán a JV két albuma folyamatosan szerepelt a brit albumlistákon – a "Blue to my soul" és egy EP, a "Where's the love?" –, melyeket a JV Band szinte megállás nélkül turnézott népszerűsíteni.
2020 egy vadonatúj albummal ünnepli John, az első John Verity Band megalapításának 50. évfordulóját. A "Passion" CD-n és bakeliten is megjelent, és a zenekar ismét turnéra indul, hogy népszerűsítse azt. Az élet szép!
A dolgok '22-ben is haladnak tovább, a JV Band a megszokott módon folytatja, de egy izgalmas új projekt indul John nagyszerű barátjával, Del Bromhammel.
A „Verity Bromham Band” JV és Del néhány kedvenc dalának ünneplése az évek során – nem az eredetiek szolgai másolatai, hanem egyszerűen JV/Del bánásmódban. Ma a 2004-ben megjelent albumba fülelünk bele, amelynek címe "Routes".
Itt a hétvége, nyit a blueskocs,a. E heti vendégünk Jesse Roper.
Jesse Roper
Jesse Roper: (született 1982-ben) egy kanadai blues zenész a kanadai Victoriából, Brit Columbia államból.
Jesse Roper a Brit Kolumbiában található Metchosin vidéki közösségében született és nőtt fel . Hatéves korában kezdett gitározni, amikor apja vett neki egy gitárt, miután érdeklődést mutatott a játék iránt. Roper azonban csak a húszas évei vége felé lépett színpadra, mivel félt a nyilvános szerepléstől. „Féltem színpadra lépni vagy emberek előtt játszani” – nyilatkozta 2014-ben. „A középiskolás haverjaim mind tudták, hogy gitározom, de valahogy eltitkoltam. Nem akartam zenekarban játszani. Nagyon titokban tartottam.” Mielőtt úgy döntött, hogy profi zenészként szeretne pályára lépni, Roper különböző munkakörökben dolgozott, többek között nyolc évig festőként, de rájött, hogy „elfoglalt volt, de nem boldog”.
Ma az idén megjelet albumba fülelünk beée, amelynek címe "Way Down In The Valley".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk Carmen Grillo-
Carmen Grillo
Carmen Grillo:zenéket készít, és jobb, mint valaha! A veterán gitáros és Los Angeles-i, valamint Las Vegas-i stúdiótulajdonos, Carmen Grillo néhány új, ízletes dalt csempész legújabb albumára, a "Walkin' The Tightrope"-ra. Ami még jobb - téged és számos elismert, világszínvonalú zenész barátját is meghívja az útra.
Legismertebb sikeres dalszerzői, lemezfelvételi és fellépési munkásságáról olyan zeneipari óriások előtt, mint a Chicago, a Tower of Power, Rita Coolidge, Smokey Robinson, a Huey Lewis and the News, Luis Miguel és számos más jelentős előadó; Carmen Grillo önállóan készít számokat, és közben egyre gyorsabban játszik. Egy izgalmas új CD, a "Walkin' The Tightrope" már elérhető online áruházában , az iTunes-on és az Amazonon. Ma az idén megjelent albumába fülelönk bele, amelynekcíme "Walkin' The Tightrope".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk Bruce Wojick And The Struggle.
Bruce Wojick And The Struggle
Bruce Wojick And The Struggle:
Bruce Wojick veterán gitáros, énekes-dalszerző és kulcsfigura a nyugat-New York-i zenei színtéren. A 80-as évek eleje óta aktív Bruce olyan zenekarokban játszott, mint a ROXX és a Raw Deel, mielőtt regionális hírnévre tett szert a Gods Children és a Klear együttesekkel. Ötször nyerte el a „Top Original Guitar Player” díjat a Buffalo Music Awards-on, és számos más zenekarban is közreműködött.
Bruce Wojick and the Struggle a 2009-es szólózenekar-alapítása óta a Bruce állandó zenekara; a The Struggle ötvözi a rockot, a soult, a countryt és az americana zenét. Bruce a nagyon népszerű tribute zenekarban, a Strictly Hipben is játszik, amely a Tragically Hip című számokat dolgozza fel (különösen országszerte fellépnek).
Bruce diszkográfiájában olyan figyelemre méltó dalok szerepelnek, mint a „Cheap Wine”, a „Looking at My Life”, a „When the Smoke Clears” és a „Big Bad Town”. Zenéi olyan tévésorozatokban szerepeltek, mint a Buffy, a vámpírok réme , az X-akták , a Vészhelyzet , a Touched by an Angel és az Osbourne család ; valamint olyan filmekben, mint a Las Vegas-i vakáció , az Állomásügynök , az Ezer hold és mások.Bruce-t 2017-ben beiktatták a Niagara Falls Zenei Hírességek Csarnokába, és jelenleg is annak igazgatótanácsában szolgál.
Ma az idén megjelent lemezükbe fülelünk bele, amelynek címe " The Hard Way".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk a Tomas Jo' Group.
Tomas Jo' Group
Tomas Jo' Group: a kis háromtagú zenekar hatalmas hangzással!\nGöteborgból, Svédországból hozzuk el nektek blues/rock zenénket\nPO Hesselbom dobos folyamatos ritmusa, egy nagyon tapasztalt emberé, aki már 50 éve csinálja a dolgát, és még mindig egyre jobb\nJens Nilsson régóta PO bajtársa basszusgitáron! Amikor ezek a srácok belekezdenek egy shuffle-be, az olyan groove-os, hogy csak a lábaddal kell koppintani, vagy akár táncolni is. Jens a koncerteken vokálozik is.\nTomas Jo', az ének, a gitár és a fő dalszerző.\nEgy erőteljes énekes, aki imádja a közönséget és a színpad elején lenni.\nLeginkább egy Gibson Les Paul gitárral a nyakában állandó riffeket, üvöltő szólókat hoz, vagy csak lágyan visz végig egy édes dallamon.\nMindig keresünk új helyszíneket, ahol játszhatunk, és nagyon izgatottak vagyunk, hogy a közeledbe hozhassuk a zenénket.\nHallgass minket és kövess minket, hogy ne maradj le az új zenéinkről.\nAz utazás még csak most kezdődött el ennek a zenekarnak.\nMinden jót kívánok mindannyiótoknak. Ma az idén megjelent lemezükbe fülelünk bele, amelynek címe "Be A Little Kind".
A következő felvételeket hallhatjuk:
01. Two Time My Lovin' 04:09
02. Let Me Free 04:35
03. Blues Ain't Noting But A Good Woman On Your Mind 03:47
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. Mai vendégünk The Dead Daisies.
The Dead Daisies
The Dead Daisies: egy ausztrál-amerikai rockegyüttes , amely 2012-ben alakult Sydney-ben. Megalakulásuk óta egy változó felállásban zenészek alkotják a felállást, akik korábban olyan zenekarokban játszottak, mint a Whitesnake , a Guns N' Roses , a Black Sabbath és a Mötley Crüe . Bár története során egyfajta " szupercsoportként " működtek, a zenekart David Lowy gitáros vezette, miközben számos élő és stúdiófelvételük jelent meg . A csoport névadó debütáló albuma 2013 augusztusában jelent meg a Spitfire Music gondozásában. Ma egy idén megjelenu lemezükbe fülelünk bele, amelynek címe "Lookin' For Trouble".
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk The Davidson Trio.
The Davidson Trio
The Davidson Trio:A birminghami (Egyesült Királyság) Davidson Triót Owen Davidson vezeti, egy lélekkel teli énekes, öt oktáv terjedelmű hangterjedelemmel. Ő basszusgitározik is a zenekarban, megjegyezve, hogy olyan basszusgitárosok hatottak rá, mint Victor Wooten, Stanley Clarke és Glenn Hughes rocker. A zenekart Glenn Bicknell gitározik és Ellis Brown dobolja.
Az album a „The Medusa Touch”-ban robban fel egy lángoló gitár kíséretében, miközben Owen egy nőről beszél, „aki tudja, mi hajt az őrületbe”. Gonoszság van a szemedben. A „The Deep”-ben azt mondja: „Úgy érzem, egy örökkévalóság telt el azóta, hogy kiléptél az ajtón”. A „Cougar” lelassítja a tempót egy funky groove-dal, megjegyezve, hogy „van valami benned, bébi, amitől az ember elveszíti a fejét”. Owen basszusgitárja és Ben gitárja a kemény „Hold On”-t erőteljes dobütemmé varázsolja, miközben Owen kijelenti: „Az utcákon sétáltam. Késő éjszaka volt. A sötétben mászkáltam.” Megfordultam, és amikor megláttam, hogy ott áll feketében, váratlanul ért. Olyan tekintete volt, amitől a csontjaimig megdermedtem.
Van egy „Rossz Hold”, ami „ma este felkel az égen” egy kicsit horrorisztikus történetben. „Valami rám néz. Mi lehet az? Ó, bébi, nem látod? Az ördög jön utánam.” A „Blue River” sokkal lassabban halad egy masszív, blues alapú balladában, Ben gitárja szárnyal, miközben Owen egy lélekkel teli történetet ad elő „a legédesebb lányról, akivel valaha találkozott”. Megvoltak a módjai, hogy idegesítsen. Olyan szemei voltak, amelyek átláttak rajtam”. „Aztán elment, az életem soha nem lesz ugyanolyan”. „A whisky soha nem tudta enyhíteni azt a fájdalmat”. Ellis masszív rock ütemet ad a „The Cure”-ben, ami így hangzik: „ha csak megadod a számod”, és „egész éjjel maradok a reggeli fényig, és akkor útra kelek”. Az album Muddy Water „Catfish Blues” című számának feldolgozásával zárul.
A power trió a múlt nagy izmos trióinak, mint például a Grand Funk Railroad vagy a Mountain, szellemében alkot, és a blues rock mélységeibe merül. Owen énekhangja néha Steven Tylert juttatja eszünkbe az Aerosmithből.
Itt a hétvége, nyit a blueskocsma. E heti vendégünk The Black Zodiac.
The Black Zodiac
The Black Zodiac:A déli gótikus blues, a grunge rock és a folk közötti árnyékvidéket súrolva, a The Black Zodiac Tom Walsh - egy angol zenész és dalszerző - megtört, de meg nem verett agyszüleménye.
Fanyar, tiszteletlen és cinikus pillantást vetve a világra, debütáló albuma, a The Tyrant gótikus elmélkedések gyűjteménye a megváltás és a bosszú témáiról; történetek hősökről és karakterekről, akik a fény és árnyék határán sétálnak.
Ez Tom második zenei próbálkozása. Miután zenészként töltötte korai éveit, letette gitárját, hogy filmes karriert építsen. Most már férj és apa - ez a második eljövetel nem csupán a játék és az írás eredménye, hanem a hallgatás, a meghallgatás és (remélhetőleg) a tanulásé is. A The Tyrant két hónap alatt íródott 2023 végén, Tom apjának halála után, és egyfajta katarzisként működött - egy módja annak, hogy a gyászt közvetve valami mássá - valami pozitívvá, mégis valóságossá - alakítsa... és így született meg a The Black Zodiac. Ma a z idén kiadott albumba fülelünk bele, amelynek címe "Tyrant".
Itt a hétvége, nyir a blueskocsma. Mai vendégünk Laura Evans.
Laura Evans
Laura Evans: Laura Evans (született 1986. augusztus 27-én) walesi színésznő és énekesnő, akit leginkább a népszerű BBC televíziós gyermekműsorban, a The Basil Brush Show- ban játszott Madison Square-Gardens szerepéről ismerünk [ 1 ] , jelenleg pedig country blues énekesnőként ismert. Ma az idén megjelent albumába fülelünk bele, amelynek címe "Tingling Blue".
